Artistes et Intervenant-e-s

Michael Gneist évolue dans le milieu du tango argentin depuis presque 30 ans. Après une formation classique, il a étudié dans l’orchestre de Juan José Mosalini et a profité des conseils de maîtres comme Hugo Crotti (violon), Nestor Marconi (bandonéon) et Roberto Alvares (bandonéon). Il a intègré les formations Gustavo Gancedo Septet, Didier Goret Quartet, Splendor Tango Club et collabore avec les groupes Silencio, Tanguisimo, Quatuor Caliente, le Duo Trosman-Maguna, Pablo Nemirovsky, Gilberto Pereyra et Fernando Blasco. En 2007 il a crée avec Gustavo Gancedo l’orchestre de Tango La Strapata (album en 2010).

En tant que professeur il est appelé au Festival de Tango de Zürich, Tango par la côte en Bretagne, Fête du violon de Luzy en Bourgogne, stages de musique de LARS-Rencontres Symphoniques, des stages d’orchestre tango de Vacanciel et des stages de musique aux étudiant·e·s en Suisse. En 2015, il a fondé l’orchestre école ATMosphère (Atelier Tango Montreuil).

Daniel Campos a fait ses études en Argentine (premier prix du Conservatoire à 18 ans). Il se voit décerner le Premier Prix du concours « Bourse D. Mitre » et vient travailler à Paris.

Premier Prix de Piano et musique de chambre à l’École Normale de Musique de Paris et au Conservatoire de Bagneux en 2003.

Sa vocation l’a amené à approfondir ses connaissances au-delà des œuvres classiques pour piano, notamment grâce à sa rencontre déterminante avec Monique Deschaussées, pianiste pédagogue héritière directe d’A. Cortot et d’E. Fischer. Il se produit régulièrement en Argentine, Chili, Espagne, France, Pays-Bas, Serbie, Croatie, Égypte, en solo ou avec différentes formations orchestrales, toujours soucieux de contribuer à la diffusion de la musique classique et de la musique du monde, particulièrement le tango de son pays natal. Passionné de pédagogie, il a créé un atelier de Musique à Paris et enseigne également le piano à l’École de Musique de Sannois.

Serge Amico s'est formé au conservatoire de Paris 12, à l’Americian School of Modern Music et au Conservatoire de Gennevilliers, avec Juan José Mosalini (Premier Prix avec mention). Il joue pendant 10 ans au grand orchestre de Mosalini, avec concerts Europe, Etats Unis, Japon. Scène et enregistrements : CD Bordoneo y 900. Gotan Project : concerts Europe, Etats Unis, Japon. Enregistrements avec Juan Carlos Caceres, Tangofon, Gomina. CD et concerts en Europe et à Buenos Aires avec Gabriel Sivak. , CD et concerts en Allemagne « Jazz Meets Tango ». Concerts avec Cesaria Evora, Gustavo Beytelmann, Guy Marchand, Michel Portal, Michel Legrand, Angélique Ionatos, Reynaldo Anselmi, Gustavo Gancedo, Debora Russ, Rudi Flores, Paula Estrella, Miguel Angel Estrella, Hugo Crotti, Minino Garay, ElectroQtango, Sandra Rumolino, Jose-Luis Baretto, Emma Milan, Mireille Mathieu, Gabriel Yared, L’Orchestre Philarmonique de Radio France avec H.K. Gruber, Orchestre de Monaco avec Laurent Petitgirard. Interprète pour le cinéma, avec Ked Merad, Luc Besson, François Damiens, Jean-Jacques Annaud, Jean Marboeuf, Jean-Marie Bigard, Danny Elfman. Interprète pour le théâtre, avec Jean-François Balmer, Novecento, d’Alessandro Baricco, Pépinière Opéra, tournée France et Suisse.

D’une famille profondément ancrée dans la tradition du tango (son grand-père, Oswaldo Fresedo était un orchestrateur important de l’âge d’or du tango et bien connu aujourd’hui du public de passioné·e·s que réunit le tango par ses plus de 1000 enregistrements), elle est née à Buenos Aires. Elle étudie le chant au Conservatoire National, où elle obtient le Diplôme supérieur avec qualification en art lyrique. Elle aborde alors un large répertoire, allant de l’opéra et la musique classique aux chants de tradition populaire. Elle s’est produite dans des salles prestigieuses telles que le Teatro Colón, le Teatro Avenida ou le Teatro San Martín, rencontrant au fil de sa carrière des figures de la musique tel Ariel Ramírez, créateur de la Misa Criolla. Elle participe également à des productions discographiques. Bénéficiaire de la bourse de l’École Normale de Musique Alfred Cortot, elle obtient le Diplôme supérieur d’Art lyrique ainsi que le Diplôme supérieur de Concertiste à Paris, à l’unanimité du jury et avec félicitations. Boursière de l’Académie Musicale Spontini, elle travaille également en Italie aux côtés du ténor Giorgio Merighi et de la soprano Edda Moser. Installée en Europe, elle donne ou participe à de nombreux concerts : International Kasseler Musiktagen (Allemagne), Festival Miezyborowie et Centre Culturel Grodzisk Mazowiecki (Pologne), Festival Castello di Cennina et Palazzo Ricci (Italie), Salle Cortot, Espace Pierre Cardin, Goethe-Institut de Paris, Festival Musicamparts, Festival Volcadiva, Festival Paris-Banlieue Tango, Opéra de Massy, Opéra de Nice, Festival de Tango de Saint-Raphaël (France), entre autres.

Dans l’univers du tango, elle explore avec Michael Gneist, Serge Amico et Daniel Campos, un répertoire riche en contrastes, où les versions traditionnelles révèlent la profondeur des racines du tango et des variations expressives la liberté de nouvelles interprétations d’une musique qui se veut résolument vivante. Passionnée par la transmission Yolanda Fresedo développe depuis plusieurs années une activité pédagogique qui lui tient particulièrement à cœur.

Pablo Galimberti a étudié le violon classique depuis l'âge de 6 ans. Il a notamment étudié avec Luis Roggero et Rolando Prusak, deux professeurs de renom résidant à Buenos Aires. Il a également étudié la composition avec Sebastián Boeris. Diplômé de l'École de musique de l'Université nationale de Rosario, il a fait partie de divers ensembles orchestraux et de chambre. Directeur, violoniste, compositeur et arrangeur du quintet de tango La Máquina Invisible, il a remporté de nombreuses distinctions avec cette formation qui s'est imposé comme un groupe de référence du tango d'avant-garde. Il a également participé à des projets importants dans le domaine de la musique populaire, tels que «La Biaba», «El Mejunje» et la «Orquesta Típica MUR», projet artistique né en 2016 qui explore le potentiel de la formation traditionnelle du tango (piano, contrebasse, cordes, bandonéons) pour réinterpréter le folklore argentin, mêlant musiques rurales et arrangements modernes. Il a de nombreux concerts et plusieurs tournées à son actif en Amérique et en Europe. Il est également violoniste au sein du groupe de jazz manouche «Hijos de Buda», où il explore certaines facettes de l'improvisation. Dans le cadre de son activité pédagogique, il est préparateur de la section des cordes de l’Orchestre de tango du Guastavino. Il a aussi créé « Musique argentine pour cordes » avec des musiciens de l'Orchestre symphonique provincial de Rosario. Il joue encore dans le Quintette à cordes de Rosario et enseigne dans diverses institutions.

Manuel Martinez a étudié le piano classique depuis l'âge de 6 ans. Il a approfondi par la suite ses connaissances en harmonie et en musique populaire auprès de Leonel Lúquez. Nombreuses master classes auprès de maîtres tels que Diego Schissi, Pablo Fraguela, Caroline Fraser, Hernán Posetti, Ramiro Gallo et Jorge Horst, entre autres. Licence en composition à l'UNR auprès du maître Dante Grela.
Depuis son plus jeune âge, Manuel Martinez Serra a intégré depuis de nombreux groupes de tango, de jazz et de folklore en tant que pianiste, compositeur et arrangeur. Concerts et tournées en Amérique et en Europe. Il s’est produit sur de grandes scènes et festivals internationaux. Le duo qu’il forme avec Guido Gavazza s’est beaucoup produit et a notamment joué avec Gustavo Santaolalla. Il est pianiste, arrangeur et compositeur du quintet La Máquina Invisible, considéré comme l'un des plus importants de la nouvelle scène du tango argentin et ayant remporté plusieurs distinctions et récompenses, notamment lors du Premier Mondial des Orchestres de Tango en 2017. En tant que compositeur, il a participé à des productions musicales pour le ministère de l'Éducation de Santa Fe.

Il a commencé sa formation musicale à l'âge de 6 ans avec Carlos Moyano, avant de poursuivre ses études avec Sebastian Jarupkin et Rodolfo Mederos. En 2012, à l’âge de 15 ans, il a sorti son premier CD, «Un bando de neón», sur lequel figuraient des morceaux de sa composition. Durant sa formation, il a été premier bandonéoniste de l'Orchestre-École de Tango de Rosario. Il a participé à trois éditions d'Iguazú en Concierto, Festival international des orchestres d'enfants et de jeunes, d'abord en tant que soliste, puis avec un quintette. À cette occasion, il a été invité à l’édition de TEDx en tant que musicien soliste. Avec le quintet La Máquina Invisible, il se produit sur diverses scènes, notamment lors du centenaire de la naissance d’Aníbal Troilo. Il effectue des tournées en Amérique et en Europe. Il fait partie du quintet La Máquina Invisible depuis sa création en 2013 et, depuis 2015, il fait partie de la Orquesta Utópica, formation avec laquelle il a enregistré le CD Contracorriente. Les deux formations ont été distinguées à plusieurs reprises. Il a été sélectionné pour se rendre aux États-Unis en tant que finaliste du concours Che Bandoneón dans le cadre du Stowe Tango Festival, où il a obtenu la troisième place.

Facundo Jaimes a commencé à étudier la guitare dès l'âge de 4 ans é Rosario, en Argentine. Il est ensuite entré à l'école municipale de musique «Juan Bautista Massa» où il a poursuivi sa formation musicale avec Marcelo Stenta notamment. Il a intégré l'ensemble de guitares qui accompagnait Jorge Fandermole, Litto Nebbia, Luciana Jury, entre autres. Il a également suivi des cours de guitare auprès d’Ernesto Snajer, Claudio Bolzani, Sebastián Henriquez et Jorge Jewsbury et a poursuivi avec le guitariste Juan Falú à l’Université nationale de San Martín, dans la cadre d’études de musique argentine.
Il a fait partie de différentes formations en tant que guitariste et s’est produit aussi en tant que guitariste soliste, notamment en 2019 à Paris, et à Porto. Il suit actuellement des études de musique argentine à l’Université nationale de San Martín, où il étudie la guitare avec Juan Falú. Avec le quintette La Máquina Invisible, il s’est produit sur différentes scènes et a effectué des tournées en Amérique et en Europe.

Mauro Rodrigueza commencé ses études de guitare classique avec le professeur Pepe Ferrer, avant de se consacrer à l'étude de la basse électrique et de la contrebasse. Il a suivi des master classes avec des maîtres tels que Victor Wooten, Daniel Maza, Ignacio Varchausky, Willy Gonzalez, Andres Rotmistrovsky, Jeff Berlin, Juan Pablo Navarro et Mariano Sayago, entre autres. Il fait partie de divers ensembles de musique folklorique argentine et latino-américaine. Avec le quintet La Máquina Invisible, il s’est produit sur différentes scènes et a effectué des tournées en Amérique et en Europe.

Née à Buenos Aires en 1987, Corina Herrera est tombée amoureuse du tango à l’âge de 9 ans. Elle a commencé à le danser il y a 28 ans et l’enseigne depuis 23 ans.
Elle a suivi des cours auprès de professeurs reconnus, tels Julio Balmaceda, Corina de La Rosa, Fernando Galera, Vilma Vega, Omar Vega, Pupi Castillo, Milena Plebs, Chicho Frúmboli, Dana Frigoli et Pablo Villarraza. À 16 ans, elle se produisait déjà en démonstration à La Viruta ou au Salón Canning, à Buenos Aires. Quelques années plus tard, sa carrière prend une dimension internationale et elle voyage depuis à travers le monde pour donner des workshops et se produire en démonstration.
Les secrets d’un mouvement fluide et naturel et la responsabilité partagée dans la création de la danse en lien profond avec la musique font partie de son bagage qu’elle peut transmettre.

Murat Yasun danse et enseigne le tango depuis de nombreuses années. Son enseignement porte sur les principes fondamentaux du tango. S'il utilise des enchaînements dans son enseignement, c'est en général davantage l'essence du mouvement et du tango qu'il vise à travers eux. C'est lune voie sûre et fructueuse pour une vraie progression.